​博物馆不只收藏和展示，也在开放中启迪新知;不只意味着凝固的文明史，更于互动中指引新的旅途。真正沉浸其中，就能感应到奇妙的磁场，开始跨越时空的对话。《卢浮魅影》以及《博物馆奇妙夜》系列电影的灵感和吸引力，正源于此。信息时代，博物馆凸显更重要的价值：建筑本身即作为艺术载体，也提供或激活一段真实、完整、专注的穿越体验。2021年，尽管疫情尚未退去，全球新博物馆也次第开放。这股美学浪潮，于当下而言尤其可贵，其中饱含着逆流而上的强劲力量。

　　新安徒生博物馆(H.C Andersson's House)

　　116年前，在安徒生的故乡——丹麦欧登赛，就已经有了纪念童话大师的博物馆。而在今年夏天，一个全新场馆即将开幕，以作家一生传奇故事为蓝本，以其故事中的描写进行景观设计，打造了一个奇幻王国。

　　新馆由日本设计师隈研吾及其团队设计，灵感源自安徒生名篇《打火匣》，初衷在于将文学世界具象化，通过建筑、声光、图像等元素营造非凡的童话体验。新馆占地5500平米，包括地下博物馆和儿童之家两大结构。弧线形外观立面采用钢、木结合的材质，整体有三分之二位于地下，和地面树木、灌丛等交织的魔法花园紧密相连，外墙和屋顶都缠绕着郁郁葱葱的植物，让人瞬间从现实逃离，进入一个魔法屋。

　　内部空间的圆柱结构令人印象深刻，象征森林中的树干，参观者藏身其中，通过敞开的玻璃幕墙观察外部的环境，看似有间隔但完美融入自然——自然本身也成了展览的一部分。建筑、自然、展览三位一体，在童话环境中启迪人思考自身和外部世界的关系。

　　奥斯卡电影博物馆(Academy Museum of Motion Pictures)

　　意大利著名建筑师伦佐-皮亚诺(Renzo Piano)操刀设计，目标是记录好莱坞和其他地区的电影制作历史，凸显电影制作之都的独特地位。坐标耐人寻味，正在洛杉矶的“奇迹一公里”、费尔法克斯和威尔希尔街角五月百货公司所在地。

　　这座耗资4.82亿美元的场馆注定会成为洛城全新重要地标。主体包括六层的萨班大楼和玻璃顶球体，以及可容纳1000个座位的大卫-格芬剧院。高透明的玻璃穹顶完工之际惊艳众生，一个突出的圆柱形角覆盖金叶马赛克。内部细节的装修将在今年4月全部完成，届时人们将通过琳琅满目的道具、海报、拍摄设备等藏品，以及多样化的音效，感受电影技术、艺术、历史和产生的深远影响。

　　开幕展上，博物馆邀请了斯派克-李、佩德罗-阿莫多瓦等大腕齐聚一堂，发表自己对电影的见解。馆长比尔-克莱默表示：“在过去一个世纪中，电影已经反映并影响了重大的历史问题和事件。我们在博物馆中讲述的故事是这些宏大叙事的一部分，更强调电影的社会影响。”看来，这是个扩展的博物馆，让人通过光影更好地认识世界。

　　柏林洪堡论坛博物馆(Humboldt Forum)

　　电影《温蒂妮》里的解说员已经专业地介绍了这座博物馆的前世今生。位于柏林宫旧址，意义重大，反映了柏林和德国四百多年的政治和文化变迁：昔日普鲁士王国的宫殿，在魏玛时期成为博物馆，二战时遭遇炮火，东德政府将其重建为“人民宫殿”——2012年，意大利建筑师弗兰克-斯特拉(Franco Stella)又令其焕然一新。

　　博物馆名字源于生长于柏林的洪堡兄弟，二人被认为是德国科学和人文的杰出代表。耗资7亿欧元，整体面积超过三万平方米，被德国文化部寄予重望——一张国家的名片，宣告柏林回归欧洲第一大艺术城市的雄心。主体包括柏林旧博物馆、新博物馆、佩加蒙博物馆和画廊博物馆在内，共同呈现来自欧洲以外的艺术文化收藏。斯特拉根据旧图纸还原了原本的巴洛克外墙和主体结构，同时加入了当代极简设计元素。

　　值得一提的是，博物馆的建造过程并不顺利，在去年4月经历火灾，9月再造后初步有了规模，但因为疫情迟迟未能开放，开幕式也不得不临时转在线上进行。不过馆长哈特姆特-多格洛信心满满地表示，今年一定能够全部开放。就主旨而言，这个博物馆关注政治和历史议题，也注重个体在大历史中的价值，而其收藏的部分殖民地藏品曾引起不少争议。

　　扎耶德国家博物馆(Zayed National Museum)

　　第21届普里兹克奖得主诺曼-福斯特的新作，位于阿布扎比萨蒂亚特岛上。阿布扎比是阿联酋中最富有的酋长国，近年来着力发展岛屿旅游产业，不惜重金邀请全球顶级建筑大师打造新地标。而被誉为“高技派”代表的福斯特，负责设计的博物馆冠以国家之名，代表着阿布扎比的新门面，并于今年年初正式开放。

　　该馆主要展示和纪念已故总统扎耶德的一生成就，让参观者通过这样一个伟大人物了解阿联酋的历史和发展脉络。建筑师参照了扎耶德生前的爱好作为主要设计元素，仿照猎鹰的羽毛设计出5个太阳能热塔，每片“羽毛”都承载一个展示阿联酋历史文化的画廊。

　　福斯特表示：“我们寻求设计一种可持续建筑的榜样，表现扎耶德对大自然的热爱和他的珍贵遗产……表现一个现代的阿联酋的活力。”参观者将通过丰富展品感受到扎耶德和一个国家的价值观，对于教育、环境、文化遗产的信仰，以及坚定不移的人道主义态度。根据阿布扎比旅游部的声明，博物馆将于今年正式开放。

　　景德镇御窑博物馆

　　中国当代设计师朱锫设计，传递景德镇“因窑而生，因瓷而盛”的特有历史人文。坐标位于景德镇历史街区的核心区，毗邻明清御窑遗址，周边环绕着从明代到民国的民居和民间私窑。博物馆与这些场域环境自然融合，展示了瓷窑、作坊、居住三位一体的城市基本结构。

　　御窑博物馆设计灵感源自中国传统柴窑，采用复杂的双曲面，利用转的收分错位实现，通过多个单体拱券的组合抽象出窑的形态，又呈现出瓷器的圆润线条。整体由八个不同大小的线状砖拱形结构组成，南北方向排列，和周边参差不齐的地段边界有机缝合。

　　项目尚未建成之时，就因独特创意获得了2017年在法国戛纳 The Architectural Review 未来建筑奖中的“最佳文化建筑”大奖。今年全面开放，欢迎全世界热爱陶瓷文化的游客。值得关注博物馆内部的灯光艺术，天光和灯光隐藏在拱顶，精准的控制凸显了建筑的静谧和厚重感，让人在绝佳氛围中感受陶瓷文化的洗礼。